jueves, 15 de diciembre de 2011

COMENTARIO DE OBRA PICTÓRICA



Aspectos técnicos: Este cuadro es un óleo sobre el lienzo de 3,30 x 4,25 m.

Aspectos temáticos: Es un cuadro que expresa alegoría ya que nos muestra el saludo romano (una brazo extendido y el otro no). Por tanto es figurativo y alegórico.

Aspectos Formales:
1.       Este cuadro nos expresa formas volumétricas.
2.       Presenta una composición triangular entre los hombres de capa blanca, el hombre de capa roja y las espadas junto a los brazos.
3.       Los personajes nos muestran colores cálidos (rojo, amarillos,…) ,el decorado nos señala colores fríos (azul, verde,…) y también nos encontramos con armonía por parte de los ropajes de los personajes del cuadro y con contraste de estos frente al decorado
4.       Se obtiene luz natural de el exterior, esta entra por la parte izquierda del cuadro según lo miramos).
5.       El cuadro parece que tiene volumen, ya que, el pintor para ello ha pintado detrás arcos con paredes simbolizando profundidad.
6.       Las líneas están marcada simbolizando columnas, arcos, el suelo, …

Descripción:
¿Qué se ve? Se observa a tres soldados romanos haciendo el saludo y el juramento frente a su superior. Éste es el que tiene las espadas de los otros y tras el juramento se las dará en muestra de su fidelidad.

¿Qué expresa? El tema de la pintura tiene una perspectiva extrema patriótica y neoclásica.

Significado: Este cuadro tiene colores cálidos en sus personajes y colores fríos en el fondo  (como gustaba en el neoclasicismo. Esta imagen representa un mensaje explicativo “el  juramento de los Horacios”.

Este cuadro lo pinto Jacques-Louis David en 1784 y está depositado en el museo del Louvre, en París.

COMENTARIO OBRA ESCULTÓRICA



Análisis formal:
Formas: De bulto redondo principalmente.
Materiales: Está compuesta de mármol y se realizó en 1803 encargada por Thomas Hope, un rico mecenas de las artes inglés.
Composición: Es equilibrada y hay que destacar que  las poses y expresiones de sus figuras son más estiradas y formales que las que realiza Antonio Cánova.

Descripción y significado:
¿Qué se ve?
Se ve a Jasón un héroe mitológico griego con un vellocino de oro, conseguido gracias a la brujería de Atenea y se le observa desnudo ya que en el neoclasicismo el desnudo era la principal forma de escultura.

¿Significado y función?
 Se representa a Jasón desnudo y con su vellocino de oro en señal de que fue un  gran guerrero de la mitología griega.

Aspectos artísticos y culturales
Época y estilo: Es una de las obras más representativas del Neoclásico, fue incluso alabada por Antonio Cánova y presenta un estilo de la mitología griega.
Localización temporal: La escultura se realizó en 1803 por Albert Bertel Thovrvaldsen.
Título y autorJasón con el vellocino de oro, obra con la que se hizo famoso Albert Bertel Thovrvaldsen.












AUTOR: ALBERT BERTEL THOVRVALDSEN








COMENTARIO DE OBRA ARQUITECTÓNICA



Análisis formal:

Formas: Se dan las principales columnas del Neoclasicismo (muy altas y sin apenas decoración) y los frontones poblados de estatuas.

Materiales: Construido principalmente por piedra.

Composición: Se busca la simetría.


Descripción y significado:
¿Qué se ve?
Se ve una iglesia francesa con forma de templo (en su exterior), ya que Napoleón ordenó que se destruyera la fachada y que se realizara un templo como fachada.
 
¿Significado y función de la obra?
El significado de esa fachada era en honor a el esfuerzo de el ejército francés, esta mantuvo un uso cívico hasta que se construyó el arco del triunfo.


Aspectos artísticos y culturales:
Época y estilo
: Es de la época Neoclasica siglos XVIII y XIX. Esta formada por columnas y un frontón triangular lleno de estatuas. El estilo de esta obra es el Neoclásico.


Localización temporal: Esta iglesia construida en París, fue construida desde 1763 a 1842.


Título-autor: La iglesia de La Madeleine fue realizada por Pierre Alexandre Vignon.






Como podemos ver la iglesia de La Madeleine por dentro tiene una decoracíón barroca.